La pluralidad es una de las marcas de la cultura brasileña que, formada por la amalgama de diferentes fuentes étnicas, constituye un rico campo de investigación y de referencia para diversas áreas, incluso el arte. En el encuentro entre las matrices formadoras de esta cultura surgió un universo de colores, formas, olores, sabores, movimientos y sonoridades que despertó la mirada de muchos artistas, generando a lo largo de nuestra historia registros visuales bajo las más diversas formas de expresión como el diseño, el grabado, la pintura, la escultura, el cine, etc. En ese escenario, la representación de instrumentos musicales pasó a hacerse presente en muchas obras de arte, pudiendo traernos registros que apunten a diferentes contenidos sean ellos ligados a las técnicas constructivas, a la performance artística, a la historia de los instrumentos entre otros. En este trabajo se presenta un análisis de la producción de algunos artistas brasileños, con destaque para nombres como el de Heitor de los Prazeres y Héctor Julio Páride Bernabó (Carybé) que, sobre todo en el campo de los lenguajes bidimensionales, se dedicaron entre otras temáticas a los rituales ligados a las religiones de matriz afro-indígena brasileña, en los que la música tiene un papel fundamental.