Durante a Primeira República (1889-1930), a imagem do negro no Brasil foi profundamente moldada por discursos políticos e ideológicos que buscavam apagar ou redefinir sua presença na sociedade. A política de branqueamento, promovida tanto pelo Estado quanto por setores intelectuais, operava na esfera demográfica, cultural e iconográfica, contribuindo para a construção de uma falsa ideia de democracia racial. A mestiçagem, ao mesmo tempo em que era exaltada como traço distintivo da identidade nacional, também era utilizada como mecanismo de diluição das matrizes africanas, reforçando um imaginário visual e musical que marginalizava a cultura negra enquanto apropriava seus elementos mais palatáveis para a formação de uma identidade urbana brasileira. No campo da iconografia musical, essa dinâmica se manifesta de maneira marcante na ascensão do choro e do samba como símbolos da música urbana do período. O choro, inicialmente associado às classes médias e aos músicos mestiços que dominavam os espaços da boemia carioca, tornou-se uma das primeiras expressões reconhecidas da musicalidade nacional. Ao mesmo tempo, o samba, nascido nas camadas populares e profundamente ligado às comunidades negras, enfrentava tanto repressão quanto uma progressiva reconfiguração estética e simbólica, à medida que ganhava espaço nos meios urbanos e passava por processos de embranquecimento simbólico e musical. As representações iconográficas desses gêneros musicais surgem nos periódicos ilustrados, partituras, fotografias e caricaturas da época, evidenciando tanto a presença quanto a estigmatização do negro no imaginário nacional, revelando ambiguidades: de um lado, retratado de forma estereotipada, de outro, como elemento incontornável na cena musical influenciando as narrativas sobre a brasilidade. O estudo dessas imagens permite compreender como os discursos musicais e iconográficos se entrelaçaram na conformação de uma identidade nacional que, ao mesmo tempo em que incorporava elementos da cultura negra, os ressignificava dentro de um projeto de modernização e controle social. Ao explorar essas questões a partir de um corpus iconográfico que inclui ilustrações de revistas como "O Malho" e "Careta", fotografias de músicos da época, capas de partituras e outros documentos visuais que dialogam com as políticas raciais do período, permite investigar como a imagem do negro foi construída, manipulada e ressignificada na cultura visual da Primeira República, contribuindo para um debate mais amplo sobre a relação entre iconografia musical, política racial e a formação do imaginário nacional no Brasil.